Scaramuccia - Barok Ensemble
2024-10-12 15:00 - 16:00 (Europe/Amsterdam)
Het Spaanse barokensemble Scaramuccia met viool, klavecimbel en cello resp. Javier Lupiáñez, Patrícia Vintém en Inés Salinas.

Programma: Het verhaal van het leven van een musicus De Schrank II-collectie:

Anoniem

Sonata voor viool en basso continuo in D-klein

Adagio – Andante – Allegro – Largo – Allegro

Antonio Lucio Vivaldi

Trio Sonata voor viool, cello en basso continuo in G-Groot RV 820

[Allegro] – Adagio – [Violino] Solo – Violoncello solo – Allegro

Johann Georg Pisendel

Sonata voor viool en basso continuo in E-klein PW 2:e1

Largo – Allegro – Arioso – Gigue

Francesco Maria Veracini

Sonata Terza

Sonate a Violino, o Flauto solo, e Basso dedicate all’Altezza Reale del Serenissimo Principe Elettorale di Sassonia

Largo – Allegro – Largo – Allegro

Anoniem

Chaconne voor viool en basso continuo in A-groot

Scaramuccia werd in 2013 opgericht op initiatief van de violist en musicoloog Javier Lupiáñez met de bedoeling vergeten gewaande kamermuziek weer onder de aandacht te brengen van het publiek. Gedurende hun hele carrière werd het ensemble geprezen door critici en publiek vanwege de levendigheid en expressiviteit van hun uitvoeringen, hun nabijheid tot het publiek en de originaliteit van hun optredens hun programma’s. Dankzij het diepgaande onderzoekswerk achter elk programma krijgt Scaramuccia vaak de kans en het plezier van het uitvoeren van ongepubliceerde en vergeten muzikale schatten die verborgen zijn tussen de meest standaard barokrepertoire. Scaramuccia heeft zich gevestigd als een uniek en origineel project in de Europese oude muziekscene. Hun muzikale discours werd geprezen om zijn oprechtheid gecombineerd met een intellectuele benadering.In juni In 2023 verscheen hun nieuwste album, L’altra Venezia, met wereldpremières van Venetiaanse componisten.

Scaramuccia’s concertprogramma’s zijn qua repertoirekeuze goed vormgegeven; zij besteden veel zorg aan de historische en retorische aspecten van de muziek die zij uitvoeren. Presentatie van de stukken en interactie met het publiek zijn cruciaal. Scaramuccia wil dat de luisteraar actief luistert, zodat hij onderdeel wordt van de Muziekdaad zelf. Zij zien de voorstelling als een reis door emoties, die alles omvat, van de eerste tot de laatste noot.

Nieuwjaarsconcert - Domstad Blazers Ensemble
2025-01-11 15:00 - 16:00
Het Domstad Blazers Ensemble o.l.v. Leon Bosch

Programma:

Pavane pour une infante defunté -Maurice Ravel (arrangement Mark Popkin)

El Sombrero Trois Picos -Manuel de Falla (arrangement Willem Luijt)

Tosca -Giacomo Puccini (arrangement Willem Luijt)

Het Domstad Blazers Ensemble is ruim 40 jaar geleden opgericht door enkele blazers uit de Utrechtse Studentenorkesten en het Nederlands Studenten Orkest. Het is uitgegroeid tot een professioneel werkend ensemble van gedreven amateur musici. Dirigent is Leon Bosch.

Het Domstad Blazers Ensemble heeft een basisbezetting van hobo’s, klarinetten, hoorns en fagotten, aangevuld met fluiten en een contrabas. Het repertoire bestrijkt zowel de muziek voor traditioneel blaasoctet, zoals de serenades van Mozart, Krommer en Beethoven, als werken voor groter blazersensemble, zoals bijvoorbeeld Symphonietta van Van Otterloo. Maar ook muziek met strijkers, waaronder de beroemde Blazers Serenade van Dvorak, behoort tot de aantrekkelijke muziek voor blazersensemble. Daarnaast waagt het zich aan grote orkestwerken in bewerking voor blazersensemble, zoals de 1-ste en 7-de symfonie van Beethoven en de opera’s Tosca (Puccini), Carmen (Bizet) en de Die verkaufte Braut (Smetena). Ook voert het ensemble werken uit van eigen ensembleleden, zoals de ‘Dolomieten Serenade’ van voormalig dirigent Bas Pollard, en de ‘Vlaamse miniaturen’ van voormalig hoornist Arie van Hoek.

Programma details:

Pavane pour une infante defunté -Maurice Ravel. Een langzame, serieuze, nostalgische dans opgedragen aan prinses de Polignac.

Van Manuel de Falla klinkt een suite uit het geliefde ballet El sombrero de tres picos. In de inleiding van nog geen anderhalve minuut horen we ook castagnetten en Olé geroep! De Spaanse componist Falla vond inspiratie in Andalusische volksmuziek maar ook in Russen als Stravinsky en Rimski-Korsakov en een beetje Tsjaikovski. Verfijnde instrumentatie, Spaanse klankkleur, harmonische rijkdom en opzwepende ritmen kenmerken deze afwisselende en vervoerende muziek.

Tosca- Giacomo Puccini. Het beklemmende plot in combinatie met Puccini’s hartverscheurende en dramatische muziek maken ‘Tosca’ tot een van de meest geliefde opera’s ooit. Dirigent Leon Bosch, klarinetsolist tijdens de uitvoering van Tosca bij de Nationale opera in 2022, vertelt in het kort tussen de akte’s het spannende verhaal.

Ensemble De Nootzaak - piano & blazers
2025-02-15 15:00 - 16:00
Ensemble de Nootzaak staat voor eigentijdse kamermuziek met een afwisselend karakter.

Hun handelsmerk zijn geen daadwerkelijke noten en zuidvruchten, zoals de naam misschien doet vermoeden, maar zij bieden wel degelijk een grote verscheidenheid aan ‘noten’ in hun ‘zaak’. Muziek en daarmee cultuur ‘aan de man brengen’, daar ziet het Ensemble de Nootzaak van in.

Het ensemble bestaat uit vier blazers en een pianist die, naast hun werkzaamheden als docerende en uitvoerende (orkest-)musici, met veel plezier en toewijding kamermuziek maken. Naast werken voor het volledige kwintet komen met grote regelmaat ook werken voor kleinere bezettingen aan bod, waardoor heel afwisselende programma’s ontstaan. Hun gedeelde passie voor kamermuziek en het inspireren van iedere luisteraar, ongeacht leeftijd en muzikale achtergrond, vormen voor de musici de grote drijfveren voor hun samenspel.Musici:

Paolo Gorimi, piano

Niels Pol, hobo

Marco Danesi, klarinet

Henk Veldt, hoorn

Suzanne van Berkum, fagot

Programma:

W.A. Mozart – Quintet in Es

L. v. Beethoven – Ouverture Leonore (arr. Henk Veldt)

F. Delius – Verschillende van de Danish Songs

Nederlands Symphonisch Accordeon Orkest
2025-05-10 15:00 - 16:00
Het Nederlands Symfonisch Accordeon Orkest (NSAO) speelt filmmuziek.

Programma;

Interstellar H. Zimmer

Harry Potter J. Williams

Diamonds are forever J. Barry met zang van Pauline van Eijk

Pirates of the Caribbean K. Badelt/H. Zimmer

West Side Story L. Bernstein met zang van Pauline van Eijk

How to train your dragon J. Powell

I have confidence (uit Sound of music) R. Rodgers met zang van Pauline van Eijk

Laurel and Hardy M. Hadley/H. Steinberg

Het Nederlands Symfonisch Accordeon Orkest (NSAO) is opgericht in 2008 en staat onder leiding van dirigent Tim Fletcher. Het NSAO is voor Nederlandse begrippen een groot accordeonorkest, bestaande uit ongeveer 30 accordeonisten verdeeld over soms wel 12 partijen. Gemiddeld komen ze één keer per maand samen om te repeteren in Soest. Het NSAO voert bijzondere muziek voor accordeonorkest uit op hoog niveau, waarbij de muzikaliteit op de eerste plaats komt. Het repertoire bestaat onder andere uit nieuwe composities voor accordeonorkest en arrangementen van klassieke werken en hedendaagse muziek.

Tim Fletcher studeerde accordeon aan het Rotterdams conservatorium bij Miny Dekkers. Tijdens zijn studie volgde hij Masterclasses in Graz, Berlijn, Kopenhagen en Rotterdam bij vooraanstaande accordeonisten. Tim is nu de enige accordeonist in Nederland met een Kravtsov accordeon. Dirigeerlessen volgde Tim bij Jac Willems, Daan Admiraal, Arie van Beek en Jos van der Sijde en hij studeerde af in directie bij Alex Schillings aan het conservatorium in Zwolle.

Pauline van Eijk is zangeres, theaterdocent en regisseur. Ze volgde zangles bij Mieke van der Sluis, waar zij werkte aan barokmuziek en liedinterpretatie. Vervolgens schoolde Caroline Kaart haar in het operarepertoire. Bij Berna Kousemaker leerde zij liederen en oratoria kennen. Zij trad op als gastsolist in verschillende operettes, opera’s en oratoria. En nam deel aan het TV programma Una Voce Particolare en zong daar de aria Amour viens aider uit Samson et Dalila.

De Blaak Broeders - Pianodubbelconcert
2025-06-14 15:00 - 16:00
Het Pianoduo Martijn en Stefan Blaak behoort tot de top van pianoduo’s van hun generatie.

De cum laude afgestudeerde broers gelden als specialisten in het spelen op twee piano’s en het quatre-mains spel. Zij kunnen u laten horen waarom deze vorm van musiceren eeuwen geleden al zo populair was.

Muzikaal genot, speelplezier en een visueel spektakel kunt u allemaal beleven bij deze twee excellerende musici.Het repertoire, dat loopt van barok tot hedendaags, biedt niet alleen schitterende originele werken , maar ook transcripties van orkeststukken, waardoor u een compositie op een heel nieuwe manier leert kennen.

De broers concerteren op vele podia in o.a. Nederland, Duitsland, België, Oostenrijk, Spanje, Italië, Frankrijk en de Verenigde Staten. Regelmatig zijn Martijn en Stefan Blaak te gast tijdens internationale festivals, zoals het Grachtenfestival Amsterdam, Le Festival international d’art lyrique d’Aix-en-Provence (Frankrijk), Green Lake Festival (Verenigde Staten), Sächsisches Mozartfest, Leipziger Klaviersommer (Duitsland) en “La settimana d’arte di Cecina” (Italië).

Duo Verloop & Oostdam - piano & viool
2025-10-18 15:00 - 16:00
Menno Verloop en Daan Oostdam, vormen samen een viool-piano duo. Ze wonen in Amsterdam waar ze ook aan het Conservatorium hebben gestudeerd bij Ilya Grubert, Frank Peters en Frank van de Laar.

Het duo heeft een grote liefde voor het romantische repertoire en brengen ook graag onderbelichte stukken onder de aandacht.

Het programma bestaat uit vioolsonates van Beethoven en Medtner, en een combinatie van korte werken van Lili Boulanger en Wilhelm Peterson-Berger.

Menno Verloop (2002) is op zesjarige leeftijd begonnen met vioolspelen. Hij heeft twee jaar les gekregen bij Ferdinand Kornet en vier jaar bij Mirjam Agtsteribbe, en in het samenspel met zijn zus zijn liefde voor kamermuziek gevonden. Menno werd op twaalfjarige leeftijd toegelaten tot de Sweelinck Academie, de jong-talentklas van het Conservatorium van Amsterdam, waar hij drie jaar bij Lex Korff de Gidts en een jaar bij Ilya Grubert heeft gestudeerd. Hij heeft verscheidene prijzen gewonnen bij het Prinses Christina Concours en in 2018 gesoleerd met het Orkest van het Oosten. Na vier jaar bachelor viool bij prof. Grubert is hij in december 2023 geslaagd met het hoogst haalbare resultaat. Hij studeert nu Theorie der Muziek aan het CvA.

Daan Oostdam (1997) behaalde in 2023 zijn master diploma aan het Conservatorium van Amsterdam, waar hij studeerde bij Frank Peters, en Frank van de Laar. In de afgelopen jaren heeft hij prijzen gewonnen op verschillende concoursen, waaronder het Prinses Christina Concours, Prix Dominique en het jong talenten-programma van ArtEZ. Daarnaast neemt hij regelmatig deel aan festivals zoals het Francigena International Arts Festival, Internationaal kamermuziek festival Schiermonnikoog en de Internationaler Musiksommer Campus Cleve. In 2023 werd Daan uitgenodigd om deel te nemen aan l’Academie Musicale de Villecroze. Hij volgde lessen bij muzikale grootheden als Avedis Kouyoumdjian, Lilya Zilberstein, Jan Wijn en Alexandar Madzar dankzij de steun van muziekfonds Stringendo.

UMA Kamerorkest
2025-11-15 15:00 - 16:00
Het UMA-Kamerorkest is opgericht in 1994. UMA staat voor: Utrechtse Muziekacademie. Het orkest is bedoeld voor goede, enthousiaste amateurmusici. Sinds de oprichting is Marco Bons de dirigent. Het UMA heeft als doel om op hoog muzikaal niveau interessante programma’s in te studeren en uit te voeren. De UMA behoort tot de betere amateurorkesten in Utrecht.Voor het concert in Deventer bestaat het orkest uit: 43 spelers (30 strijkers, 12 blazers, 1 slagwerker).

Programma:

Maurice Ravel – Fanfare

Emilie Mayer – Symfonie no. 1

Gerald Finzi – Love’s Labour’s Lost, Suite from the incidental music Op. 28b

De dirigent is Marco Bons en is sinds de oprichting in 1994 aan de UMA verbonden als dirigent en artistiek leider. In 2009 won hij de eerste prijs op het Blue Danube International Opera Conducting Concours te Burgas (Bulgarije) en in 2015 de tweede prijs bij de Conducting Competition van het Atlantic Coast Festival in Portugal. Vanaf juni 2010 dirigeert hij operaproducties aan de operahuizen van o.a. Boekarest, Belgrado en Banská Bystrica (Slowakije). Zijn affiniteit met opera komt in Nederland o.a. tot uiting bij het operagezelschap ‘Bel Canto’ te Velsen en de ‘Rotterdamse Opera’. Van beide gezelschappen is Marco Bons artistiek leider. In Den Haag is hij dirigent van het symfonieorkest ‘Carpe Diem’ en in Nijmegen heeft hij de leiding over het blazersensemble ‘La Spiritata’.

Nieuwjaarsconcert met het Nymphéas Trombone Kwartet
2026-01-10 15:00 - 16:00
Aan het einde van zijn leven schilderde de Franse impressionist Claude Monet een aantal werken die samen de Nymphéas-serie (waterlelies) genoemd worden. De voorliefde voor het Franse impressionisme die de trombonisten van het Nymphéas Trombone Quartet delen, zorgt ervoor dat zij deze naam met trots dragen.

Het kwartet bestaat uit Niels Jacobs (1999), Wilco Kamminga (1998), Arjan Linker (2000) en Tim Ouwejan (2000), die elkaar in 2015 ontmoetten. Vanaf 2018 studeerden de vier gelijktijdig aan het Conservatorium van Amsterdam in de gerenommeerde tromboneklas van Jörgen van Rijen, Pierre Volders, Remko de Jager en Bart van Lier. Vanwege een sterke muzikale en vriendschappelijke connectie besloten ze kort daarna samen het Nymphéas Trombone Quartet te vormen.

Dit wordt niet een concert zoals u dat gewend bent. Nymphéas gebruikt geen van tevoren vastgesteld programma, maar ze besluit op het podium wat ze gaan spelen, samen met u!

Op het menu staat een groot scala aan muziek: van renaissance tot romantiek, van impressionisme tot jazz, en nog meer. Zij trekken alles wat ze hebben uit de kast om een concert in elkaar te zetten dat op maat gemaakt is voor de fijnproevers in de zaal. Dus ga lekker zitten en laat u compleet verrassen. Het wordt in ieder geval een unieke ervaring!

Het kwartet speelde onder andere op het Prinsengrachtconcert, in het Concertgebouw, op het Grachtenfestival en op nationale televisie bij Podium Witteman en het Lenteconcert van AVROTROS. Naast de vele optredens heeft het kwartet ook een cd opgenomen met Frans impressionistisch werk en Nederlandse nieuwe muziek met electronics: Orange, Blue and Pink. De leden uit het trombonekwartet bekleden vaste posities in het Radio Filharmonisch Orkest en het Balletorkest. Daarnaast zijn ze regelmatig actief in onder meer het Koninklijk Concertgebouworkest, het Rotterdams Philharmonisch Orkest, het Nederlands Philharmonisch Orkest, en het Nederlands Blazers Ensemble, en ondernemen onafhankelijk van elkaar projecten met eigen ensembles en initiatieven zoals het Nachtlicht Ensemble en het Sweelinck Koperkwintet.

Barock Sommer
2026-02-07 15:00 - 16:00
U kunt genieten van balletmuziek uit ‘Don Juan’, de legendarische rokkenjager, van Christoph Willibald Gluck. Deze componist was in de 18e eeuw beroemd vanwege zijn gedurfde veranderingen bij opera-uitvoeringen. Niet alleen zijn eigen ‘Orfeo et Euridice’ was heel vernieuwend, maar ook dit ballet ‘Don Juan’ was revolutionair omdat de dansers ineens een belangrijke rol kregen. Zij beeldden nu het verhaal uit, en dat was nog nooit eerder gebeurd. Want dans werd altijd gezien als iets vermakelijks, niet als iets serieus. Een echte avonturier dus, die Gluck.

Don Juan’s losbandigheid inspireerde vele anderen naast Gluck. Ook Mozart componeerde schitterende muziek bij dit verhaal in zijn wereldberoemde opera ‘Don Giovanni’. Bariton Bas Cornelissen zal twee aria’s uit deze opera zingen, waarvan één met de welbekende tokkelende begeleiding op mandoline. Bovendien zingt hij nog een pareltje uit ‘Cosi fan Tutte’ en wordt afgesloten met een lied uit ‘Iphegenie en Tauride’. Dit komt uit een opera van Gluck en sluit aan bij de eeuwige thema’s van Don Juan: verleiding, liefde, vrijheid, moraal en noodlot.

Daarnaast speelt Barock Sommer een korte symfonie van de Bohemer Johann Baptist Vanhal, die bij zijn aankomst in Wenen Gluck nog heeft ontmoet. Waar zouden ze het over hebben gehad?

Christoph Willibald Gluck: ‘Don Juan’, balletmuziek (delen hieruit)

Wolfgang Amadeus Mozart: Aria’s uit ‘Don Giovanni’ en ‘Cosi fan Tutte’

Johann Baptist Vanhal: Sinfonia in d mineur

Christoph Willibald Gluck: Aria uit ‘Iphigenie en Tauride‘

Dirigent: Fátima Hernández

Solist: bariton Bas Cornelissen.

Barock Sommer werd ruim 20 jaar geleden opgericht en bestaat uit enthousiaste (amateur)musici die op bijna-professioneel niveau de verworvenheden van de authentieke uitvoeringspraktijk tot leven brengen. Zo spelen de hoornisten bijvoorbeeld op natuurhoorns en de strijkers met speciale strijkstokken die passen bij de periode waarin de muziek is gecomponeerd. Het orkest speelt naast bekende werken ook veel onbekende stukken die speciaal voor deze uitvoeringen uitgewerkt worden. Dit zijn vaak composities van componisten die een band hebben met de Nederlandse cultuur in de 18e eeuw.

De musici komen twee keer per jaar bij elkaar om na een paar weken het project af te sluiten met twee concerten, waarvan één in Amsterdam en één op een mooie plek in Nederland. Er wordt ook graag gespeeld in musea, zoals in Den Haag en Gouda. Soms worden er extra concerten gegeven in bijvoorbeeld een ouderencentrum of strandpaviljoen.

Fatimá Judith Hernández Silva werd geboren in San Luis Potosí, Mexico. Daar voltooide zij haar studie moderne viool aan het Conservatorium van Xalapa: Universidad Veracruzana. Daarna studeerde zij af op barokviool, aan het Conservatorium van Amsterdam bij Shunske Sato en Sayuri Yamagata.

Fátima was docent aan “Orquestando Armonía”, een sociaal programma dat gratis muzieklessen aanbood aan kinderen uit kwetsbare wijken in de stad San Luis Potosí. Ze dirigeerde ensembles waar kinderen hun muzikale en sociale vaardigheden konden ontwikkelen. Tijdens de pandemie van 2020 gaf ze online lessen aan geselecteerde muzikanten uit Veracruz dankzij een sociaal programma van de deelstaatregering om de kinderen gemotiveerd te houden in die moeilijke tijden.

Tegenwoordig speelt ze met de Nieuwe Philharmonie Utrecht onder leiding van Johannes Leertouwer, de New Dutch Academy onder leiding van Simon Murphy, het Mexicaanse folkloretrio Zorzal, het viool-pianoduo Lapislázuli en de traditionele mariachi Tierra Caliente, evenals met vele andere kleine ensembles in Nederland en Duitsland.

Fátima Hernández Bas Cornelissen (© Dieuwertje Bravenboer)

Jan Kleinbussink & sopraan Johannette Zomer - Bach Orgelconcert
2026-03-21 15:00 - 16:00
Jaarlijks orgelconcert op het Holtgräve-orgel uit 1843 in de Bergkerk door Jan Kleinbussink ter herdenking van de geboortedag van J.S. Bach op 21 maart 1685

Jan Kleinbussink studeerde orgel, piano, muziektheorie en koor- en orkestdirectie. In 1976 behaalde hij de de Prix d ‘excellence cum laude voor orgel, met onderscheiding voor solospel en improvisatie. Daarna vervolgde hij zijn studie in Wenen bij Prof. Anton Heiller en studeerde hij klavecimbel bij Ton Koopman te Amsterdam. Ook deze studie werd met een einddiploma afgerond. Meer en meer volgde een specialisatie op het gebied van de muziektheorie en uitvoeringspraktijk van de renaissance- en barokmuziek.

Jan Kleinbussink werkte vanaf de oprichting gedurende 15 jaar als continuospeler bij het vermaarde Amsterdam Baroque Orchestra en Choir onder leiding van Ton Koopman. Als zodanig was hij intensief betrokken bij prestigieuze opname-project van alle Bach Cantates.

Hij is inmiddels aan de Academie der Kunsten/Universiteit Leiden verbonden voor het begeleiden van promovendi in het DocARTES-traject (doctoraal promotie in de Kunsten) en is zelf bezig met promoveren, naast het voortzetten van zijn werkzaamheden als musicus – organist, klavecinist en dirigent. Na 43 dienstjaren nam hij op 8 september 2013 afscheid als cantor-organist aan de Grote Kerk.

Na eerst enige jaren als microbiologisch analiste te hebben gewerkt, begon sopraan Johannette Zomer haar zangopleiding bij Charles van Tassel aan het Sweelinck Conservatorium te Amsterdam, alwaar ze haar zij haar diploma Uitvoerend Musicus behaalde. Sindsdien ontving ze coaching van Diane Forlano (London) en Marlena Malas (New York).

Haar operadebuut maakte zij bij de Nationale Reisopera in oktober 1996, toen ze de page Tebaldo vertolkte in Guiseppe Verdi’s Don Carlo. Sindsdien stond zij meerdere malen op de operabühne in rollen als Belinda, Pamina, Euridice, Dalinda en Ilia maar ook als Mélisande en Amanda (uit Ligeti’s ‘Le Grand Macabre’).

Dokwerk Saxofoonkwartet
2026-05-09 15:00 - 16:00
Een vierkoppige draak, zo zou je het Dokwerk Saxofoonkwartet kunnen voorstellen: vier sterke stemmen, die als één ademhalen. En ja, soms spuwt deze draak vuur.

Dokwerk staat bekend om hun aanstekelijke energie en onverschrokken muzikaliteit en duikt regelmatig op in de winnaars van internationale kamermuziekconcoursen. Hoogtepunten zijn onder meer: 1e prijs in de categorie kamermuziek van de Internationale Wedstrijd “Vítor Santos” 2021 (Portugal), 1e prijs van de Italiaanse Wedstrijd voor hedendaagse muziek ‘Reate’ (Italië), 1e en de Podiumprijs tijdens het Nederlandse ‘Kamermuziek Concours Gelre 2022’ (Nederland). In 2025 wonnen zij de Publieksprijs op het Schiermonnikoog Festival. In het seizoen 2025/26 toeren zij langs de 14 toonaangevende concertzalen van Nederland als finalisten van de Dutch Classical Talent Award.

De vier saxofonisten, Lisa Schreiber, Jen-Hing WU, Ileana Termini, en Pedro Silva, afkomstig uit resp. Duitsland, Taiwan, Italië en Portugal, ontmoetten elkaar in Amsterdam, waar ze – geïnspireerd door hun nieuwe gedeelde thuis – hun ensemble een Nederlandse naam gaven: Dokwerk. Sindsdien zijn ze een nieuwe generatie van de Nederlandse saxofoonschool gaan vertegenwoordigen – die ze omarmen en uitbreiden door middel van avontuurlijke en provocerende programmering. Dokwerk verrukt het publiek met voorstellingen vol pit en verrassing. Lisa, Jen-Hong, Ileana en Pedro geloven in het creëren van een intieme band met hun luisteraars – die net zo goed inslaat als de bliksem inslaat als hen met tederheid naar het puntje van hun stoel kietelt.

Ze traden op in iconische podia als het Concertgebouw Amsterdam, Muziekgebouw aan ’t IJ, TivoliVredenburg, De Doelen en Muziekgebouw Eindhoven, en zijn regelmatig te zien op de Nederlandse nationale radio en televisie.

In 2022 sloot Dokwerk zich aan bij de prestigieuze Nederlandse Strijkkwartet Academie (NSKA) – een baanbrekend en krachtig hoofdstuk in hun reis. Onder leiding van artistiek leider Marc Danel, en ondergedompeld in de rijke traditie van het strijkkwartetspel, geven ze verder vorm aan hun eigen identiteit als saxofoonkwartet – een kwartet dat de traditie eert en tegelijkertijd nieuwe artistieke wegen inslaat.

Geworteld in diverse culturen en gedreven door een gedeelde artistieke geest, wil Dokwerk een constante plaats innemen voor de klassieke saxofoon in de muziek van vandaag en morgen!
